活动

GARDE是一个面向全球范围提供室内设计、业务咨询及协调等综合服务公司，为庆祝公司成立40周年，特此举办「地方振兴•元宇宙(Metaverse)设计奖」以表彰为地方振兴做出贡献的举措。

该奖项旨在结合地方政府的需求和创作者的力量，通过元宇宙(Metaverse)技术广泛传播地方振兴魅力，支持地方经济和文化的发展。自2024年11月1日起，将在GARDE专用网站上开始征集地方振兴创意作品。

地方振兴新阶段

近年来，地方政府面临着人口减少、老龄化、地方经济衰退等一系列社会问题的挑战。仅靠传统方法难以应对这些问题，因此利用数字技术，尤其是元宇宙(Metaverse)等尖端技术的新解决方案正在引起人们的关注。通过元宇宙(Metaverse)，可在虚拟空间中传播该地方魅力，并可用较低成本让更多的人受益。

此外，为解决地方发展问题不仅需要地方政府的支持，还需要具有新视角和有创意的创作者的力量。我们相信，通过本次奖项，地方政府将能够获得解决问题的新思路，同时可融入地方品牌和设计视角方面的专业知识。我们还为创作者提供机会，发挥他们的创造力为地方振兴做出贡献，并且挖掘和培养出更多的新人才。

地方振兴与元宇宙(Metaverse)的融合

随着数字技术的发展，一种名为元宇宙(Metaverse)的新虚拟空间正吸引着全世界的目光。元宇宙(Metaverse)不仅是娱乐和互动的场所，而且有可能为社会、经济和地方创造新的价值。与此同时，目前地方振兴面临的挑战包括人口减少、地方经济停滞、传统文化以及自然资源的保护和传承。为了应对这些挑战，需要利用数字技术的力量，向世界传播地方魅力，创造新的价值。

本项目旨在利用元宇宙(Metaverse)平台，在数字空间中重新发现地方的魅力，建立郊区与城市乃至海外地区之间的新联系。GARDE公司力求在元宇宙(Metaverse)中创建象征地方区域的空间和体验，为来访者提供互动和身临其境的感受。我们希望能让来访者以近乎真实的方式体验当地文化、传统工艺和自然资源，并有助于增加对该地区的兴趣和参观机会。

GARDE公司正在不断挖掘元宇宙(Metaverse)技术的潜力，利用多年来以城市核心为主的豪华空间设计方面积累的经验和知识来促进地方振兴发展，目前，元宇宙(Metaverse)项目成功率仅为10%，GARDE公司将策划提出一种新的实施方法，为地方振兴开辟新的途径。通过本设计奖项，我们希望能够推动数字技术与创造性思维的融合，促进地方振兴与创新，为解决当地面临的问题做出贡献。我们将全力支持本项目的高效实施，以期与地方政府协力合作。

欲了解更多信息及参赛方法，请访问官方网站https://garde-metaverse-award.com/

「地方振兴x元宇宙(Metaverse)」项目简介

●征集创意●
本奖项征集包括以下各项主题创意:

・旅游宣传
・体育推广
・特产品销售
・促进定居
・VR 工作体验
其他带动地方振兴的创新理念

●参赛条件●
征集主题: 运用元宇宙(Metaverse)，实现「地方振兴发展」构想
征集期限: 2024年11月1日至2025年4月30日
参赛资格: 参赛者必须是截至2024年11月1日居住在日本的高中以上年龄的个人或团体(团体则为所有人）。
如是团体共同报名参赛，须征得团体所有成员的同意。
参赛作品: 参赛作品可注明或不注明都道府県名称，每人限一件（团体也限一件）。
参赛条件: 参赛者在提交参赛作品时，必须同意并遵守本元宇宙(Metaverse)奖项参赛指南。

奖金制度:
特等奖1名（奖金300万日元）
优秀奖1名（奖金100万日元）
地方政府奖4名（奖金25万日元）
※ 评审将在GARDE内部进行，原则上不予公开。
※ 颁奖仪式将于日后公布。

官方网站: https://garde-metaverse-award.com/

●日程安排●
征集开始日期: 2024年11月1日
征集截止日期: 2025年4月30日
颁奖日期: 2025年5月15日
颁奖仪式: 2025年5月下旬〜6月上旬(预定)

♦负责人的评论♦

近年来，数字技术的飞速发展催生了一系列融合现实与虚拟世界的新体验。其中，元宇宙(Metaverse)超越了单纯的虚拟空间的框架、作为支持社会和经济活动的场所具有巨大的潜力。特别是在地方振兴领域方面，元宇宙(Metaverse)作为超越地理限制、向国内外传播地方魅力、创造新价值的工具而备受关注。

GARDE的目标是，利用我们多年来在空间设计方面积累的知识和技能，创建扎根于当地区的创意空间，甚至是数字空间，支持新的社区形态和商业模式。我们启动本项目，旨在探索如何在元宇宙(Metaverse)中表达当地文化、气候和传统并创造新的价值。

此外，本项目不仅有助于地方振兴发展，而且更注重发现引领未来的创作者。在元宇宙(Metaverse)的新阶段，我们希望通过与创作者们的接触，开启新的可能性，创造出不受现有框架束缚的原创想法和设计。我们希望未来的创作者们能够充分发挥该地方魅力，并提出新的规划设想，使该地区在数字空间中大放异彩。(奖项制作人三泽）

当代艺术家田冈智美的个展“COODE’24: FRUiTS JUICE DRINKS(+OLD SPICES)”将于 2024年10月18日至11月2日在GARDE画廊举办。

此次展览在GARDE总部画廊举办，该画廊参与了众多空间+艺术项目。值此之际，我们采访了艺术家田冈智美女士，了解她对创作的想法以及她与时尚文化之间的关系，时尚文化对她的作品产生了很大的影响。
我们还采访了策展人饭盛稀先生，他是一位艺术评论家，谈到了他对展览的期望。

绘画是半永久性的，因此拥有一个面向“未来”的“现在”非常重要

负责策展的饭盛稀先生在展览开幕式上说，重要的是，绘画作品要随着时代的变化而不断“再生”，因为绘画作品是经久不衰的存在。他还说，他想让人们注意到田冈智美作品中所体现的美学的“现代性”，并希望这次个展能让更多人了解她的作品。

这种“通过协调来创作绘画”的独特想法源自何处？

在创作过程中，田冈智美借鉴了原宿的街头时尚，将本身没有价值的东西组合在一起，通过“协调”来创造价值。例如，她将绘画与三维物体相结合，或者将旧物结合起来，再次利用于作品的创作之中。她的创作方法不受所谓绘画理论的束缚。

她还谈到，无论她偏离理论有多远，“最终它还是一幅画”，就像“最终它还是一件衣服”一样。通过更新传统价值观，田冈智美将艺术作品呈现为一种可以凭借个人情感欣赏的东西，而不是只能凭借专业知识才能理解的东西。

我们诚邀您在展览期间参观画廊，欣赏这些艺术作品的独特魅力，它们不落俗套，因此作为艺术作品具有独特的魅力。
艺术家简介和参展作品请点击此处。

田冈智美个展「COODE’24: FRUiTS JUICE DRINKS(+OLD SPICES)」
日期: 2024年10月18日（周五）至11月2日（周六）※周日和节假日休息。
时间: 11:00～18:00
地点: GARDE画廊（东京都港区南青山5-2-1NBF ALLIANCE大楼4层）
入场费: 免费
作品销售网址: https://www.art-adf.jp/

GARDE设计杂志展示项目成果，并提供有关建筑、设计、艺术等方面的相关趋势和活动信息。
GARDE的项目组合和最新信息可在官方网站上查阅。

＞点击此处查看项目组合
＞点击此处了解有关GARDE的最新信息

艺术家 田冈智美的个人作品展「COODE’24: FRUiTS JUICE DRINKS (+OLD SPICES )」通过“协调”绘制作品，展现了一种新的存在方式。展览将于2024年10月18日（周五）至11月2日（周六）在东京表参道GARDE画廊展出。敬请光临。
展览期间，作品可当场选购。

本次展览标题中FRUiTS的小写“i”取自于传奇街拍杂志《FRUiTS》，该杂志记录了聚集在原宿的年轻人的时尚。田冈智美受街头时尚的影响，将二手服装作为对奢侈品牌服装的反照，以她独特的视角对艺术展览和绘画的本质提出了质疑。

田冈智美叙说道: “在时尚界，并不总是只有新的才是好的，还存在着当时被认为不值钱的东西现在却变得很有价值的现象，以及一种将新旧事物巧妙结合的文化”。在艺术界里，人们认为每次展览都会展出新作品，过去的作品往往不会再次展出。然而，在这次展览中，田冈智美却在想，难道不可能将过去的作品，即使是旧的、失败的或廉价的作品，如果只剪掉其中的某些部分，通过很好的“协调”，使其转化为“当今”的艺术作品。于是她将一系列由她在入学考试期间以及大学生时代创作的油画作品进行重新整理，创作出了她的新作品。

另外，作品周围的不同材料，如用包装用绳子、木箱和泡沫塑料等，有时也可用作“配件”。即使是最微小的平衡变化，也会产生完全不同的整体印象。田冈智美通过“协调”绘画作品来探索“绘画”的含义。

有时我们会对新的、高品质的事物感到厌倦。然而，就像有时看似“不搭调”的组合却能创造出新的美学和潮流一样，田冈智美正在通过“调剂”那些被认为是旧的或没有价值的东西，来更新绘画的方式。

田冈智美简介

1995年 出生于日本千叶县
2019年 武藏野美术大学 艺术设计系 油画专业毕业
2021年 武藏野美术大学 艺术设计研究生院 美术系油画专业结业

个人作品展
2020年「Zigusoopazurucoodineito」（数寄和）

创作者共同展
2021年「ART AWARD TOKYO MARUNOUCHI 2021」（丸の内オアゾＯＯ広場）
2021年「HOLBEIN ART FAIR 2021」（+ART GALLERY）
2021年「Born New Art」（+ART GALLERY）
2020年「ホルベイン・スカラシップ成果展」（佐藤美术馆）
2019年「買える！アートコレクター展」（MEDEL GALLERY SHU）
2019年「DorooinguDorouwingu」上久保徳子・田岡智美 二人展（Art Center Ongoing）
2018年「WONDER SEEDS 2018」（トーキョーアーツアンドスペース本郷）

网站:
https://tt0742tt.wixsite.com/taokatomomi
参考资料: HOLBEIN SCHOLARSHIP，艺术家访谈录
https://www.holbein.co.jp/blog/topics/a683

田冈智美个人展「COODE’24: FRUiTS JUICE DRINKS(+OLD SPICES)」概览

日期: 2024年10月18日（周五）至11月2日（周六） *周日及节假日休息
时间: 11:00-18:00
地点: GARDE Gallery（东京都港区南青山 5-2-1 NBF ALLIANCE大楼4层）
免费入场
预定销售作品网页  https://www.art-adf.jp/

即艺术家渡边一翔的艺术展「原子之爱 -生命的短暂-」，以颂扬日常生活片刻的珍贵。展览时间为2024年8月18日(星期日)至30日(星期五)。
本次展览将展出一些作品，提醒我们珍惜和欣赏我们平凡的日常生活。展览的目的是通过思考日本令和时代的和平与战争现实，重申平凡的无可替代性。

渡边的作品通过转瞬即逝、即将消失的物体再次提醒我们和平环境的珍贵。在当今和平有序的日本，战争问题依然存在。渡边的视角包含了许多建议，包括她这一代人所感受到的生活现实。

对渡边来说，战争的现实是，它将会使我们无可替代的、平凡的幸福生活瞬间消失。
这不仅限于战争。自然灾害、冲突纷争、流行疾病等无时无刻不在威胁着我们的和平秩序。灾难可将迄今所积累的人类赞歌的财富瞬间化为乌有、使其永远消失。

此次展出的《吻》(法语:Le baiser)是捕捉幸福瞬间的象征性作品。它以罗丹的雕塑为主题，使人可以感受到男女之间的幸福时刻和雕塑中描绘因灾难而失去的双重过程。

渡边坚持认为，正是爱之歌改变了我们的日常生活，让我们深刻地体会到生命中值得留恋的时刻。音乐使人变得丰富多彩，而以人类之爱为母题的歌曲则是至高无上的。让渡边意识到日常生活的不可替代性的存在，不是宏伟庄严的交响乐，而是一首香颂。
琵雅芙为爱而生，为歌唱而活，这部作品象征着那不可替代的瞬间的永恒，以及生命充满活力的日常生活。

我们中的许多人生活都忙得不可开交，以至于容易失去理智，漠视了我们感恩的日常生活。通过渡边的作品，我们将重新热爱我们的日常生活。渡边坚信，平静的日常生活才是最大的幸福，而与母亲和孩子们相处的时光则是永恒的快乐。这幅《麦当娜》的名作就是那个场景的再现。

在她的艺术系列中，青蓝色重现了日本古老的蔚蓝色，甚至散发出”侘寂”的感觉。以素描为基础的图案和形式精髓源自西方艺术，而与”佗寂”的表现手法则源自日本文化。作为一种新的艺术表现形式，它大胆地挑战了东西方文明的融合。

本次艺术展的标题「原子之爱 -生命的短暂-」清晰地传达了艺术家的信息。我们的身体是经由β-衰变原子组成，是短暂的，也是会消失的。渡边热切地希望人们能够认识到我们在原子层面上的存在，彼此相爱，珍惜日常生活的美好，而不是被日常生活中的冲突和原子弹所同化，因为原子弹会在瞬间将我们所有的亲人和珍贵的文化财产化为灰烬。
展览免费入场，如果您偶然经过这里，请顺道参观。

渡边一翔(Issho Watanabe)简介

1988 年、出生于京都。她利用3D笔作为表达的支撑，追求一种将脆弱和暂短与持久的耐用性相结合的形象表达形式。在故居遭遇的入室盗窃、纵火等人为恶意造成的灾难经历，让她进一步质疑自己，身为人所意味的意义。这一事件之后，使她逐渐转变为一位哲学雕塑家，通过对人体的表现，从鸟瞰的角度重新审视人类本身。

1988 年　出生于京都
2011 年　金泽艺术学院美术系雕塑专业毕业
2014 年　东京艺术大学艺术研究系艺术教育专业毕业，获取硕士学位
2015 年　绘画的力量：人体绘画展(名古屋)
2016-2019 年　负责举办雕塑研讨会”若爵造型”
2019 年　艺术教育森林”艺术教育实验室的艺术家们”（东京艺术大学大学美术馆）
2020 年　在《艺术解剖学杂志》(Art Anatomy Magazine)上发表研究论文
从纸型图案制作开始，使用3D笔制作人体骨骼模型的方法–赋予雕塑制作和教材利用的可能性。
2022 年　日本桥 N11 画廊，一之濑健太和渡边一翔的作品”Affirmation of Go”
2023 年　ー汀画廊”连续的线条，线条所描绘的人体形态之美从平面走向立体”
渡边一雅(人体绘画) 与 渡边一翔(雕塑)
艺大艺术广场特展”艺大神话 – 艺神”
2024 年　艺大艺术广场特展”茶的艺术”

「Atomic Love – Transience of Life – 」展览内容概要

会期：2024年8月18日(星期日)至30日(星期五)
时间：10:00 ～ 18:00
会场：GARDE画廊（東京都港区南青山5-2-1 ALLIANCE BUILDING 4F）
入场：免费

・主持人：一之濑健太
・演讲者：渡边一翔
・演讲嘉宾：木本谅

「2024春季tabiico摄影大赛」，是NPO法人青山设计论坛(ADF)运营的旅游资源搜索网站“tabiico”与山形县饭丰镇的一项合作项目，旨在通过参赛摄影作品，展现饭丰镇自然风景的魅力。目前，本次摄影大赛正在举办之中。

饭丰镇的「白川湖的水没林」作为一处绝佳的上镜风景备受瞩目，每年4月至5月期间，樱花盛开，景点之多美不胜收。

报名方法：
1. 点击并加入「tabiico官方SNS」
2. 请在页面中上传一张本人参赛作品照片，并注明参赛标题：「#タビイコフォトコン飯豊町」
同时注明拍摄的景点名称（例如，白川湖水浮森林，等）

报名期限：
2024/3/23～2024/5/19

摄影大赛奖品，包括饭丰镇的特产米沢牛肉、“Tsuya-Hime”顶级品牌大米、以及白川湖独木舟的乘舟体验等，让您尽情感受饭丰镇的无比魅力。
有关报名参加的详细内容，请点击右侧链接：「网页链接」

GARDE支持发掘和传播当地旅游资源，并积极参与饭丰镇的地方振兴发展活动。

―――――――――――――――――――――――――――――――――――――――――――――――――――――――――――
网络媒体“tabiico”是一个与各城镇乡村的合作伙伴共同发掘、抚育和传播当地旅游文化资源的综合性旅游网站，目前，全国已有150多个地方政府已加入成为会员，“tabiico”的使命是：“结合地方视角，开发全国特色旅游资源，支持地方旅游振兴发展”。

https://www.tabiico.com/
https://www.instagram.com/tabiico_adf/

注: Instagram的海外版即将推出，宣传日本魅力。